28 мая 2019 года в Доме Дружбы народов открылась выставка Альфрида Шаймарданова.

В 2018 году Альфрид Шаймарданов  запустил в жизнь образовательный  выставочный проект, посвященный жанру наивного искусства и художникам, его представляющим. Проект начался с выставки,  приуроченной к 100-летию памяти классика наивного искусства Нико Пиросмани  (Грузия). В этом году он продолжен выставкой к  100-летию памяти  Тивадара Чонтвари (Венгрия). Уверена, что на этом художник не остановится, вниманию казанского зрителя  будут еще представлены, и Иван Генералич (1914 -1992), и  Анри Руссо  (1844-1910). 

Почему А. Шаймарданов  начал  рассказ о классиках этого жанра с Нико Пиросмани и Тивадара Костки Чонтвари? Художник поведал на сегодняшнем вернисаже.  Будучи пятилетним ребенком,  Альфрид увидел фильм о Нико Пиросмани, навсегда врезавшийся в память. Печальный   сюжет зацепил будущего художника. В студенческие годы  эхом из детства  отозвался фильм артхаусного типа о Тивадаре Костке Чонтвари. И закрутилось, поехало....

Человек рождается художником, или им становится?

Случайно увиденные фильмы, стали "кирпичиками" в  построении (становлении) художника Альфрида Шаймарданова.

Воспоминания из детства:

 - У нас во дворе не принято  было в музыкалку ходить, рисованием заниматься. Половина мальчишек промышляла хулиганством, другая -  увлекалась спортом. Я хотел либо знаменитым футболистом стать, либо  чемпионом мира по борьбе. В вольной борьбе были достижения, но к  8-9 классу понял, что чемпионом не стать, надо за учебу браться. Появилась потребность в чтении. Читал много, но бессистемно.

Не за горами было окончание школы. В каком направлении двигаться дальше, Альфрид не знал. Технические профессии не волновали.   Первая мысль была поступить на исторический факультет, походил в археологический кружок при  университете,  подостыл.  "Может на юрфак?" -  перебирал в голове Альфрид -  "нет, сложно попасть...". Вместе с другом отправился в Москву в Геологоразведочный институт, чем сильно озадачил родителей. Недобрав одного бала, вернулся. Отслужил в армии, на Северном флоте в морской  авиации. За время армейской службы, так и не понял, чем бы хотел заняться.   Устроился на Химкомбинат в цех формовки, работа тяжелая в три смены.  Производственная травма сподвигла к координальным переменам.  Получив расчет, уехал в Ленинград. В 1983 году поступил в Ленинградский институт киноинженеров.   "Начну с кинооператора, потом стану знаменитым режиссером"  -  размышлял Альфрид. По ходу учебы  запаниковал: " Куда я попал? Сплошь высшая математика, физика,  сопромат, термех...».  Но отступать поздно, надо учиться. В студенческие годы появилась тяга Альфрида к  походам по музеям Ленинграда. В одном из музеев познакомился с Иваном Степановичем Соловьевым, искусствоведом, библиографом  по образованию,  человеком энциклопедических знаний. Уцепился за него и с 1986 года стал с ним общаться. Дружба продлилась на многие годы, вплоть до кончины  Ивана Степановича (22.06.2015).

 —  По большому счету, тем кто я есть, я обязан Ивану Степановичу Соловьеву. Он дал некий подход, уникальный, интересный, нескучный взгляд  на  трактовку искусства.  Через литературу привил знание как  делать живопись, творить искусство. Я как-то спросил его: "Иван Степанович, можно ли  стать знаменитым художником, не умея рисовать?". "Да конечно, запросто. Только нужно приложить усилия, желание. Не тушеваться» — ответил он.

Иван Степанович дал  импульс, у меня появилась уверенность.

 В 1990-х, уже живя в Казани,  Альфрид начал посещать изостудию. Первую картину «Шар улетел»  (1993г.)  А.Шаймарданову помогала рисовать вся изостудия. Идея  - Альфрида, исполнение - студийцев.

 —Я сразу решил, что у большого художника, должны быть большие работы.   С картиной «Шар улетел », размером 600х900, я пришел в Музей ИЗО. Первым музейным ценителем моего творчества стала искусствовед Вера Цой.   В музее готовились к проведению выставки авангарда «Вчера. Сегодня. Завтра», в ней-то я и собрался участвовать. Для убедительности, прихватил,  ставшее рекомендацией, письмо из-за границы.

То как получил А. Шаймарданов письмо  из Милана - отдельная история. Если вкратце, то это было так. Желание стать знаменитым художником  сподвигло Альфрида заручиться поддержкой из-за рубежа. Он написал письмо итальянскому художнику Джетулио Альвиани, в нем изложил свои взгляды  и приложил схемы будущих картин.  Нежданно, через полтора месяца из Милана пришла бандероль, в нем был ответ от Джетулио:

«Дорой, Альфрид Шаймарданов. Я получил Ваше письмо,которое произвело на меня большое впечатление.Особенно эскизы Ваших будущих картин-знаю,как много они для Вас значат. Хочу заверить Вас,что мне ближе Ваше восприятие явлений,нежели распространенный подход к ним,навязываемый западным обществом,с которым себя,естественно,не отождествляю.Конечно,мои проблемы отличаются от Ваших,но,уверяю,они тоже есть. Вам обязательно нужно продолжать свои глубинные исследования происходящих явлений и воспринимать их чаще такими,каковы они они есть на самом деле,меньше считаясь с личными чувствами,которые могут меняться. Вы должны всегда своей целью ставить создание работы,которая будет искренней и правдивой, насколько это возможно.Именно таким образом Ваши картины постепенно день за днем будут становиться настоящими произведениями искусства. Пожалуйста,напишите мне снова и держите меня в курсе Вашей интересной работы и,кто знает,возможно,когда-нибудь нам выпадет случай встретиться друг с другом. Искренне Ваш, Джетулио Альвиани, Милан,Италия,1993г.».

 Все совпало!  Письмо,  готовая первая работа,  выставка авангарда....

 — Следующая выставка была в Москве в 1993 году. На Всероссийскую выставку наивного жанра я привез две первые работы.  На одной картине  -  портрет дикого кота, вторая  картина - сюжетная: ворона тащит петуха. Меня завернули со словами, дескать, ты же нам всю экспозицию порушишь, не вписываются твои работы в жизнерадостную тематику выставки, наполненную цветочками и овечками. Вернулся в Казань, собрал четыре графические листа и обратно в Москву.

 Вот такое было начало выставочной деятельности Альфрида Шаймарданова. 

В настоящее время о том, что этот ХУДОЖНИК не умеет рисовать не может быть и речи. У него свой, выработанный годами профессиональный стиль, уникальный взгляд и методически выверенный подход к живописи.

Участие и выставках:

1993 - Групповая выставка. Всероссийская выставка «Наивное искусство России». Дом народного творчества. Москва, Россия

1993 - Групповая выставка. Выставка «Новое искусство. Вчера. Сегодня. Завтра», Государственный музей изобразительного искусства РТ, Казань, Россия

1996 - Персональная выставка. Галерея «Ренессанс». Национальный культурный центр «Казань». Казань. Россия

1997 - Персональная выставка в Казанском городском совете депутатов. Казань. Россия

1997 - Всемирная выставка наивного искусства NSITA, Братислава. Словакия

1998 - Персональная выставка. Центральный Дом художника, Москва. Россия

1999 - Персональная выставка. Редакция газеты «Московские новости», Москва. Россия

2002 - Персональная выставка. Выставка в рамках празднования дня рождения классика наивного искусства Нико Пиросмани, Казань, Россия

2004 - Московский международный фестиваль наивного искусства «Фестнанв-2004», Москва. Россия

2004 - Международное биеннале карикатуры. Санта-Круз. Испания

2005 - Персональная выставка. Посольство ФРГ в РФ. Центр немецкой культуры. Москва. Россия

2007 - Персональная выставка. Посольство Литовской Республики в РФ. Центр литовской культуры, Москва. Россия

2007 - Персональная выставка. Посольство Республики Болгария в РФ. Центр болгарской культуры. Москва. Россия

2007 - Групповая выставка. Выставка «Зимине узоры», Центральный Дом художников, Москва, Россия

2011 - Персональная выставка. Галерея 2517, Пермь, Россия

2011- Персональная выставка. Национальный культурный центр «Казань», Казань, Россия

2012 - Персональная выставка в Государственном Совете Республики Татарстан. Казань, Россия

2013 - Групповая выставка, Суворов-центр. Екатеринбург. Россия

2013 - Групповая выставка. IV Московский международный фестиваль наивного искусства «Фестнаив- 2013» в галерее Беляево. Москва. Россия

2013 - Персональная выставка «Счастье навсегда». Музей наивного искусства. Москва. Россия

2014 - IV Московский международный фестиваль наивного искусства «Фсстнаив-2013» в Арт- Измайлово (Москва): галерея NOASS,Рига. Латвия; Национальная галерея Республики Коми, Сыктывкар

2014 - I Панъевропейский фестивальный марафон. Рижский дом конгрессов, Рига, Латвия

2014 - Евразийский фестиваль современного искусства. Екатеринбург. Россия

2015 - Московский Дом национальностей, выставка «Этническое пространство. Запад+Восток» (совместно с И.Мусиным)

2015 - 2016 - выставка «И всё это - Наив» из фондов Музея наивного искусства (Москва) в Музейно-­выставочном центре в Боровске; Калужском музее изобразительных искусств; Липецком областном художественном музее

2015 - выставка наивного искусства из собрания Е. Ройзмана в Екатеринбургском музее изобразительного искусства, Екатеринбург. Россия

2016 - Участие в Международной выставке наивного искусства. Кутна Гора, Чехия

2016 - выставка «Искусство и мода» в галерее «Дрезден» в Гостином дворе с представлением коллекции одежды по мотивам картин художника марки «АртНаив Дизайн». Москва. Россия

2016 - персональные выставки в Богатых Сабах в Детской школе искусств и Сабинской средней общеобразовательной школе-интернате для одаренных детей (май)

2016 - участие в групповой выставке Творческого Союза художников России и Российской академии художеств «Красные ворота. Против течения». Москва, Россия

2017 - V Московский международный фестиваль наивного искусства «Фестнаив-2017» в Московском музее современного искусства. Москва. Россия

2017- Международный выставочный исследовательский проект «Великий шелковый путь. Яннзы/Волга/Дунай». Поволжское отделение Российской академии художеств и ТСХ России (Харбин (КНР), Саратов. Москва (РФ). Братислава (Словакия))

2018 - Персональная выставка «Наше всё...» в Государственном музее изобразительных искусств РТ (Казань)

2018 — Персональная выставка «Видения» в Зале изобразительных искусств Поволжского отделения Российской Академии художеств и ТСХР «Лаврушинский, 15» (Москва)

2018 - Персональная выставка «Казань - родина слонов» в Музее русского лубка и наивного искусства (Москва)

2018 - участие в групповой выставке Творческого Союза художников России и Российской академии художеств «Красные ворота. Против течения», Саратов. Тольятти. Саранск. Казань. Москва (Галерея Зураба Церетели)

2019 — участие в групповой выставке «Путешествие по снам» в галерее «Artstory» (Москва).