6 мая 2014 года в Галерее современного искусства Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан состоялось открытие выставки «Че­ты­ре судь­бы в ис­кус­стве. Вик­то­р Сын­ко­в, Алек­сандр Хал­де­е­в, Алек­сей Кар­пен­ко, Ана­то­лий Пашин».

Открытие выставки прошло в светлом помещении с отреставрированной крышей, обновленными полами. За что все выступающие художники благодарили директора музея Розалию Нургалееву.

— После тяжелой продолжительной работы у нас открывается прекрасный Выставочный зал. Это большое событие и заслуга всего музея ИЗО — изрек Виктор Петрович Аршинов, председатель ОВТО «Союз художников России Республики Татарстан», заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, народный художник Республики Татарстан, лауреат Государственной премии им. Г. Тукая.

— Хороший светлый зал, в заботливых руках — констатировал Махмут Ахатович Вагапов, директор МГАХИ им. В. И. Сурикова в г. Казани, с присущим ему юмором отметив, что наконец не надо брать с собой зонтик!

Так совпало, что после ремонта зал открылся со знаковой выставки четырех замечательных художников из Набережных Челнов. Троих из них уже с нами нет.

Организовал и привез выставку в Казань Анатолий Алексеевич Пашин, заслуженный деятель искусств Республики Татарстан, член Международной федерации художников ЮНЕСКО и Союзов художников России и Татарстана.

Была задумка показать творчество трех мастеров, но так как Анатолий Алексеевич и сам плодовитый художник, то привез в Казань и свои работы.

— Мною написано много серий работ и ходить в мастерской негде. В апреле у меня уже 8-я персональная выставка — делится А.Пашин — Почему в апреле? 28 апреля, 44 года назад, у меня мама умерла; дочка — девять месяцев назад; сестра старшая, три тетки — и все от одного диагноза — рак.

Серия «Реквием» посвящена памяти дочери Екатерины и мамы Анатолия Пашина. Это православная серия работ.

Также на выставке экспонируются работы, посвященные тюркскому миру — «Тюркские мотивы» . О Востоке рассказывают алтайская серия, эпос, археологические загадки. Зал второго этажа знакомит зрителей с творчеством Алексея Пашина.

Справка: А. А. Пашин родился 29 февраля 1957 года в Чистополе. В 1984 году закончил Харьковский государственный художественно-промышленный институт. Работает в области живописи, графики, монументального искусства.

— Хотя я русский, меня интересует Восток, восточные мотивы, женщины, сказки. Интерес усилился после посещения Алтая. Я езжу на Алтай, чувствую энергетику того места. Тюркская культура Алтая и Булгар перекликаются. Я их хочу соединить — рассказывает Анатолий Алексеевич, — Перед выставкой сделал двенадцать Закамских мадонн.

Стоит с Джукетаутская мадонна немножко косолапая, немножко кривоногая. Она красива не гламурными журнальными цветами, а природной устойчивостью, она сама как Древняя Кама, в ней история веков.
Анатолий Пашин работает в сложной технике пастель. Пастельные картины А.Пашина яркие и насыщенные, по зрительным ощущениям напоминающие работы, выполненные маслом.

Большой респект художнику Пашину, который показал не только свое творчество, но и привез в Казань работы безвременно ушедших друзей-художников.

— Работы, умерших художников, продолжают жить и не должны лежать в шкапчке. Им есть чем удивлять — считает Анатолий.

Анатолий дружил с Вик­то­ром Сын­ко­вым, Алек­сандром Хал­де­е­вым и Алек­сеем Кар­пен­ко. С одним из них делил с 1984 года мастерскую. Отношения В.Сынкова и А.Халдеева сравнивает с взаимоотношениями двух гениев эпохи Возрождения, Микеланджело Буаноротти и Леонардо Да Винчи.

Алексея Карпенко и Виктора Сынкова до конца жизни связывала человеческая и творческая дружба, начавшаяся еще с ранней поездки в Архангельск после окончания учебы. Оба занимались монументальной росписью, участвовали в реставрации храмов, в числе которых и Петропавловский собор в Казани. Несколько работ, А. Карпенко посвящены другу.

Творчество четырех самобытных художников связано тем, что их работы построены на символах и аллегориях. Это, наверное, причина полной гармонии, которая охватывает при знакомстве с экспозицией. Работы одного художника дополняют, раскрывают работы другого, придают им другое звучание.

ВИКТОР ИВАНОВИЧ СЫНКОВ (1955–2000)
Виктор Сынков родился в Архангельске. Воспитывался в детском доме. В 1976 году окончил Лениногорское художественное училище и переехал в Набережные Челны. В 1980–1990-е годы работает в Набережных Челнах и Елабуге. Занимался монументальной и станковой живописью, графикой, книжной иллюстрацией, мелкой пластикой. Предпочтение отдавал рисунку, акварели и офорту. Искусству офорта Виктор Иванович обучался на Сенеже.

АЛЕКСАНДР ХАЛДЕЕВ (1959–2012)
Александр Валерьевич Халдеев. Родился 10 июня 1959 года в г. Бор Нижегородской области. В 1986 году окончил художественно­графический факультет Магнитогорского государственного педагогического института. С 1993 года член Союза художников России. Жил и работал в г. Набережные Челны.

После завершения учебы в вузе А. Халдеев начал свою педагогическую деятельность на художественно-графическом факультете в Набережночелнинском государственном педагогическом институте. Затем продолжил работу в Камском институте искусств и дизайна.

Работы Халдеева находятся в коллекциях Государственного музея изобразительных искусств РТ, картинных галереях городов Альметьевска, Нижнекамска, Менделеевска, Набережных Челнов, в частных коллекциях России, Италии, Болгарии.

Поклонники его таланта и творчества, ученики, друзья верят в то, что мечта Александра Халдеева, открыть Дом графики в Челнах, осуществится!

И воплотится идея проведения Международного конкурса печатной графики в память о художниках А. Халдееве и В. Сынкове.

АЛЕКСЕЙ ВАЛЕНТИНОВИЧ КАРПЕНКО (1957 -2009)
В 1977 окончил Казанское Художественное училище. В 1983 — Московское Высшее художественно — промышленное училище (б. Строгановское). С 1993 года член Союза Художников России, участник российских, зональных, республиканских и городских выставок; персональная выставка состоялась в Казани в Национальном культурном центре в 2000 году.
Постоянный участник российских, республиканских и городских выставок 1980–1990-х годов.